Ota Wardin kulttuuritaiteen tiedotuslehti "ART bee HIVE" vol.16 + bee!

Myönnetty 2023. huhtikuuta 10

vol.16 Syksynumero

Ota Wardin kulttuuritaiteen tietopaperi "ART bee HIVE" on neljännesvuosittainen tiedotuslehti, joka sisältää tietoa paikallisesta kulttuurista ja taiteesta. Sen on julkaissut Ota Wardin kulttuuriedistysyhdistys syksystä 2019.
"BEE HIVE" tarkoittaa mehiläispesää.
Yhdessä avoimen rekrytoinnin keräämän seurakunnan reportterin "Mitsubachi Corps" kanssa keräämme taiteellista tietoa ja toimitamme sen kaikille!
Julkaisussa "+ mehiläinen!" Lähetämme tietoja, joita ei voitu esitellä paperille.

Erikoisominaisuus: Ota Gallery Tour

Artisti: Yuko Okada + mehiläinen!

Taiteellinen henkilö: Masahiro Yasuda, teatteriyhtiö Yamanote Jyosha + mehiläinen johtaja!

Tulevaisuuden huomio TAPAHTUMA + mehiläinen!

Vaikka teema on synkkä, se saa minut jostain syystä nauramaan.Haluaisin luoda teoksia, joissa tämä näkökohta on mielessä.
"Taiteilija Yuko Okada"

Yuko Okada on taiteilija, jolla on studio Ota Wardissa.Maalauksen lisäksi hän harjoittaa monenlaista ekspressiivistä toimintaa, kuten valokuvausta, videotaidetta, performanssia ja installaatioita.Esittelemme realistisia teoksia, jotka ovat syntyneet todellisista kokemuksista, kuten ruumiista, sukupuolesta, elämästä ja kuolemasta.Kysyimme herra Okadalta hänen taiteestaan.

Mr. Okada ateljeessaⒸKAZNIKI

Olin sellainen lapsi, joka piirsi piirroksia aina muistaakseni.

Mistä olet kotoisin?

``Olen Okusawa Setagayasta, mutta kävin koulua Denenchofussa päiväkodista lukioon. Vanhempieni talo on myös yhden korttelin päässä Ota Wardista tai Meguro Wardista, joten en tunne sisälläni olevan paljon eroa. Ennen kaikkea perheeni kävi katsomassa kirsikankukkia Tamagawadai Parkissa.Kun olin taidekoulussa, kävin usein taidetarvikeliikkeessä Kamatassa.Koska synnytin lapsen Okuzawassa kotiin palattuani, menin Kamata rattaiden ja taidetarvikkeiden kanssa. Minulla on mukavia muistoja, kun tulin kotiin niin paljon ruokaa täynnä."

Milloin aloitit piirtämisen?

"Siitä asti kun muistin, olin sellainen lapsi, joka aina piirteli. Vanhojen lehtisten selkä oli valkoinen. Isoäiti piti lehtisiä minulle, ja minä piirsin niihin aina kuvia. Muistan aloittaneeni sen tosissaan. kun olin peruskoulun kuudennella luokalla. Etsin kaikkialta paikasta nähdäkseni, olisiko paikkaa, joka voisi opettaa minua, ja menin oppimaan opettajalta, joka oli moderni länsimaalari, joka oli yhteydessä naapurustooni. Okusawa ja maaseutualueet. Monet maalarit asuivat Chofun kaltaisilla alueilla.

Jos jatkan vain öljymaalausta neliömäisessä maailmassa (kankaalle), se ei ole minun todellinen minäni.

Herra Okadan ilmaisuväline on laaja.Onko sinussa jokin osa, josta olet tietoinen?

"Pidän todella maalaamisesta, mutta asioita, joista olen tähän asti ollut intohimoinen, ovat olleet elokuvat, teatteri ja kaikenlainen taide. Opiskelin yliopistossa öljymaalausta, mutta luoessani ajattelen vain ympärillä olevia maalauksia. Minä. Lämpötiloissa oli hieman eroa muiden ihmisten kanssa. Tajusin, että se ei ollut se, joka minun oikeastaan ​​oli tehdä vain öljymaalausta neliömäisessä maailmassa (kankaalle)."

Kuulin, että olit draamakerhossa lukiossa, mutta onko sillä yhteyttä nykyiseen esitykseen, installaatioon ja videotaidetuotantoon?

"Luulen niin. Kun olin yläasteella ja lukiossa, oli buumi pienissä teattereissa, kuten Yume no Yuminshassa. Luulin, että maailma on sekoitus erilaisia ​​ilmaisuja ja visuaalisuus oli uutta ja upeaa. Myös elokuvat, kuten Fellini. Pidin *.Elokuvassa oli paljon enemmän rakenteita, ja surrealistinen visuaalinen ilme erottui. Olin myös kiinnostunut Peter Greenawaysta* ja Derek Jarmanista*.''

Milloin tajusit installaatio-, performanssi- ja videotaiteen nykytaiteena?

``Minulla alkoi olla enemmän mahdollisuuksia nähdä nykytaidetta sen jälkeen, kun tulin taideyliopistoon ja kun ystäväni ajoivat minut Art Tower Mitoon ja sanoivat: ``Art Tower Mito on mielenkiintoinen.' Tuolloin sain tietää Tadashi Kawamatasta*, ja `` Opin, että ``Vau, se on siistiä. Tällaiset asiat ovat myös taidetta. Nykytaiteessa on monia erilaisia ​​ilmaisuja.''Luulen, että silloin aloin ajatella, että haluan tehdä jotain, jolla ei ole rajoja genren mukaan. Masu."

Miksi halusit kokeilla jotain, jolla ei ole genreä?

``Haluan silti luoda jotain, mitä kukaan muu ei ole koskaan tehnyt, ja olen hermostunut joka kerta, kun teen sen. Ehkä olen sellainen ihminen, joka kyllästyy, kun polku on liian kiinteä. Siksi teen niin monia eri asioita. Mielestäni."

"H Face" Mixed Media (1995) Ryutaro Takahashi Collection

Ymmärsin, että itseeni keskittyminen on avain yhteyteen yhteiskuntaan.

Herra Okada, luotte teoksia, jotka arvostavat omia kokemuksianne.

``Kun tein pääsykokeeseen taidekouluun, jouduin piirtämään omakuvan. Ihmettelin aina, miksi piirsin omakuvia. Minun piti laittaa peili pystyyn ja katsoa vain itseäni piirtämisen aikana, mikä oli erittäin tuskallista.Ehkä se on helppoa.Kuitenkin kun esittelin galleriassa ensimmäistä kertaa valmistumiseni jälkeen, ajattelin, että jos aion lähteä maailmalle, tekisin asian, jota vihasin eniten. Joten debyyttityöni oli omakuva, joka oli kuin kollaasi itsestäni. Se oli."

Kun piirrät omakuvan, josta et pitänyt, tajusitteko kohdata itsensä ja luoda teoksen?

``Minulla on ollut lapsesta asti alhainen itsetunto. Rakastin teatteria, koska tunsin iloa saadessani tulla täysin erilaiseksi ihmiseksi lavalla.''Taidetoiminta Kun yritin muuttaa itsestäni työ, se oli tuskallista, mutta ajattelin, että se oli jotain, joka minun oli tehtävä. Oma huono itsetuntoni ja kompleksit saattavat olla muiden ihmisten kesken. Ei. Ymmärsin, että itseeni keskittyminen on avain yhteydenpitoon yhteiskunnan kanssa."

Vaihtoehtoinen nukketeatteriryhmä "Gekidan ★Shitai"

Niiden ihmisten energia, jotka hiljaa luovat jotain näyttämättä sitä kenellekään, on hämmästyttävää.Olin hämmästynyt sen puhtaudesta.

Kerro meille vaihtoehtoisesta nukketeatteriryhmästä “Gekidan★Shitai”.

``Aluksi ajattelin tehdä nukkeja nukketeatteriryhmän perustamisen sijaan. Näin myöhäisillan dokumentin keski-ikäisestä miehestä, joka rakastaa Ultramania ja tekee jatkuvasti hirviöasuja. Varastossa. Hän oli ainoa, joka teki puvut, ja hänen vaimonsa ihmetteli, mitä hän teki. Haastattelija kysyi häneltä: "Haluaisitko kokeilla pukua viimeisen kerran?" Kun hän puki sen päälleen, hän näytti pitävän niin hauskaa ja muuttui hirviö ja ulvoo, "Gaoo!" Taiteilijoilla on voimakas halu ilmaista itseään, ja heistä tuntuu: "Aion tehdä sen, näytän sen ihmisten edessä ja yllätän heidät, "Mutta se on täysin eri suunta. Joten ajattelin vain yrittää tehdä nukkeja ajattelematta sitä. Siitä se idea lähti. Aida* sanoi minulle: "Jos aiot tehdä nukkeja, sinun pitäisi tehdä nukketeatteria. Olet tehnyt teatteria, jotta voit tehdä näytelmiä, eikö?'' Siihen asti en ollut koskaan tehnyt nukketeatteria. En ollut koskaan ajatellut tehdä sitä, mutta ajattelin antaa sille yrittää."

Haluan vaalia sitä, mitä tunnen jokapäiväisessä elämässäni.

Mitä mieltä olet tulevaisuuden kehityksestä ja näkymistä?

``Haluan vaalia sitä, mitä tunnen jokapäiväisessä elämässäni. On asioita, joita kohtaan päivittäisessä elämässäni, ja ideoita, jotka tulevat minulle luonnostaan. ja se kolme vuotta myöhemmin, mutta kun katson taaksepäin, viimeisen 2 vuoden aikana ei ole koskaan ollut ajanjaksoa, jolloin en olisi luonut teoksia. Haluan luoda arvostaen asioita, joita kaipaan. Olen luonut teoksia, jotka liittyvät jotenkin sellaisiin teemoihin, kuten ruumis ja elämä ja kuolema, joita olen käsitellyt pienestä pitäen. En usko, että se tulee muuttumaan.Nämä ovat hieman raskaita teemoja, mutta jostain syystä ne saavat minut nauramaan.I haluavat luoda taideteoksia, joissa on tämä puoli."

"HARJOITUKSET" yksikanavainen video (8 minuuttia 48 sekuntia) (2014)

"Engaged Body" -video, 3D-skannatut vartalon muotoiset korut, 3D-skannattu kehon muotoinen peilipallo
("11th Yebisu Film Festival: Transposition: The Art of Changing" Tokion valokuvataiteen museo 2019) Kuva: Kenichiro Oshima

On myös hauskaa saada lisää taiteilijaystäviä Ota Wardissa.

Milloin muutit Ota Wardin studioon?

``Vuosi on lopussa. On kulunut noin puolitoista vuotta siitä, kun muutimme tänne. Kaksi vuotta sitten herra Aida osallistui näyttelyyn* Ryukon muistomuseossa, ja hän ajatteli, että olisi mukavaa ottaa kävellä täällä.''

Mitä jos asuisit siellä puolitoista vuotta?

``Ota City on kiva, kaupunki ja asuinalue ovat rauhallisia. Muutin paljon naimisiinmenon jälkeen, seitsemän kertaa, mutta nyt tuntuu kuin olisin palannut kotikaupunkiini ensimmäistä kertaa 7 vuoteen.'' Se on tunne."

Lopuksi viesti asukkaille.

``Olen tuntenut Ota Wardin pienestä pitäen. Se ei johdu siitä, että se olisi täysin muuttunut suuren kehityksen vuoksi, vaan pikemminkin siitä, että jotkut vanhat asiat pysyvät ennallaan, ja ne muuttuvat vähitellen ajan myötä. vaikutelma, että Ota Wardin taideyhteisö alkaa kasvaa, ja he tekevät lujasti töitä ruohonjuuritason tavalla.Tänään menen KOCAan ja pidän pienen kokouksen, mutta taidetoiminnan kautta on myös hauskaa saada lisää taiteilijaystäviä Ota Wardissa."

*Federico Fellini: Syntynyt vuonna 1920, kuollut vuonna 1993.italialainen elokuvaohjaaja. Hän voitti hopealeijonan Venetsian elokuvajuhlilla kahtena vuonna peräkkäin elokuvista "Seishun Gunzo" (1953) ja "The Road" (1954). Voitti Kultaisen palmun Cannesin elokuvajuhlilla elokuvasta La Dolce Vita (2). Hän voitti neljä Oscar-palkintoa parhaasta vieraskielisestä elokuvasta elokuvista "The Road", "Nights of Cabiria" (1960), "1957 8/1" (2) ja "Fellini's Amarcord" (1963). ). Vuonna 1973 hän sai Academy Honorary Award -palkinnon.

*Peter Greenaway: Syntynyt vuonna 1942.Brittiläinen elokuvaohjaaja. "The English Garden Murder" (1982), "The Architect's Belly" (1987), "Drown in Numbers" (1988), "Kokki, varas, hänen vaimonsa ja hänen rakastajansa" ( 1989) jne.

*Derek Jarman: Syntynyt vuonna 1942, kuollut vuonna 1994. "Enkelikeskustelu" (1985), "The Last of England" (1987), "The Garden" (1990), "Blue" (1993) jne.

* Tadashi Kawamata: Syntynyt Hokkaidossa vuonna 1953.taiteilija.Monet hänen teoksistaan ​​ovat suurikokoisia, kuten julkisten tilojen vuoraus puulla, ja itse tuotantoprosessista tulee taideteos. Vuonna 2013 hän sai opetus-, kulttuuri-, urheilu-, tiede- ja teknologiaministerin palkinnon taiteeseen kannustamisesta.

*Makoto Aida: Syntynyt Niigatan prefektuurissa vuonna 1965.taiteilija.Tärkeimpiä yksityisnäyttelyitä ovat "Makoto Aida Exhibition: Sorry for Being a Genius" (Mori Art Museum, 2012). Vuonna 2001 hän meni naimisiin nykytaiteilija Yuko Okadan kanssa Yanakan hautausmaalla pidetyssä seremoniassa.

*Yhteistyönäyttely "Ryuko Kawabata vs. Ryutaro Takahashi Collection: Makoto Aida, Tomoko Konoike, Hisashi Tenmyouya, Akira Yamaguchi": Ota Ward Ryushi Memorial Hallissa japanilaisen taidemaailman päämiehen Ryushin edustavia teoksia ja nykytaiteen teoksia Taiteilijat kootaan yhteen paikkaan Suunniteltu tapaamisnäyttely. Järjestetään 2021-9.

profiili

Mr. Okada ateljeessaⒸKAZNIKI

Syntynyt vuonna 1970.Nykytaiteilija.Hän käyttää monenlaisia ​​ilmaisuja luodakseen teoksia, jotka lähettävät viestejä nyky-yhteiskunnalle.Hän on pitänyt lukuisia näyttelyitä sekä kotimaassa että ulkomailla.Hänen pääteoksiaan ovat regeneratiivisen lääketieteen teemaan perustuva "Engaged Body", miehen raskautta kuvaava "The Child I Born" ja "Näytelmä, jossa kukaan ei tule", joka on maailmankuvan kehittäminen haastavalla tavalla.Hän hoitaa myös monia taideprojekteja. Perusti ja johti vaihtoehtoisen nukketeatteriyhtiön ``Gekidan☆Shiki'' Makoto Aidan neuvonantajana.Perheen (Makoto Aida, Yuko Okada, Torajiro Aida) taideyksikkö <Aidan perhe>, koronaviruspandemian aikana alkanut Taide x Muoti x Lääketieteellinen kokeilu <W HIROKO PROJECT> jne.Hän on kirjoittanut teoskokoelman "DOUBLE FUTURE─ Engaged Body/The Child I Born" (2019/Kyuryudo).Tällä hetkellä osa-aikainen luennoitsija Taman Taideyliopistossa Teatteri- ja tanssisuunnittelun laitoksella.

ホ ー ム ペ ー ジ

Alueellinen kiertävä taidenäyttely "Akigawa Art Stream"

2023. huhtikuuta (perjantai) - 10. huhtikuuta (sunnuntai), 27

詳細 は こ ち ら

Näytös: Art Week Tokyo "AWT VIDEO"

Torstai, 2023. marraskuuta - sunnuntai 11. marraskuuta 2

詳細 は こ ち ら

Okada esittelee "Celebrate for ME"

Tiistaina 2023. marraskuuta 12
Jinbocho PARA + Beauty School Studio

詳細 は こ ち ら

Teatteri voi muuttaa tapaa, jolla näet maailman ja ihmiset.
"Masahiro Yasuda, Yamanote Jyoshan teatteriryhmän puheenjohtaja"

Yamate Jyosha on perustamisestaan ​​vuonna 1984 lähtien jatkanut ainutlaatuisten näyttämöteosten esittämistä, joita voidaan kuvata nykyteatterirunoudeksi.Hänen energinen toimintansa on herättänyt paljon huomiota Japanin lisäksi myös ulkomailla. Vuonna 2013 muutimme harjoitusstudiomme Ikegamiin, Ota Wardiin. Keskustelimme Yamanote Jyoshan presidentin Masahiro Yasudan kanssa, joka on myös vuonna 2020 alkaneen Magome Writers' Village Fantasiateatterifestivaalin taidejohtaja.

ⒸKAZNIKI

Teatteri on rituaali.

Mielestäni teatteri on edelleen asia, jota suuri yleisö ei tunne.Mikä on teatterin vetovoima, jota elokuvissa ja tv-draamassa ei ole?

`` Olipa kyseessä elokuva tai televisio, tausta on valmisteltava kunnolla. Selvittelet paikan, rakennat lavastuksen ja sijoitat näyttelijät sinne. Näyttelijät ovat vain osa kuvaa. Tietysti teatterissa on taustat ja rekvisiitta , mutta... Itse asiassa niitä ei tarvita. Niin kauan kuin näyttelijöitä on, yleisö voi käyttää mielikuvitustaan ​​ja nähdä asioita, joita ei ole. Minusta se on näyttämön voima."

Olet sanonut, että teatteri ei ole katsottavaa, vaan jotain, johon osallistua.Kerro minulle siitä.

"Teatteri on rituaali. On esimerkiksi vähän erilaista sanoa: "Näin sen videolla. Se oli mukavat häät", kun joku tuttusi on menossa naimisiin. Menet loppujen lopuksi seremoniapaikkaan ja koet sen erilaisia ​​tunnelmia. Kyse ei ole vain morsiamesta ja sulhasesta. Mutta ympärillä olevat ihmiset juhlivat, jotkut saattavat jopa näyttää hieman pettyneiltä (lol). Häät ovat paikka, jossa pääset kokemaan kaiken sen eloisan tunnelman. Sama koskee teatteria .On näyttelijöitä. , jossa näyttelijät ja yleisö hengittävät samaa ilmaa, niillä on samat tuoksut ja sama lämpötila. On tärkeää käydä teatterissa ja osallistua.''

"Decameron della Corona" Valokuvaus: Toshiyuki Hiramatsu

"Magome Writers' Village Fantasiateatterifestivaali" voi kehittyä maailmanluokan teatterifestivaaliksi.

Olet Magome Writers' Village Fantasiateatterifestivaalin taidejohtaja.

``Aluksi se alkoi normaalina teatterifestivaalina, mutta koronaviruspandemian vaikutuksesta lavaesityksiä ei voitu pitää, joten siitä tuli videoteatterifestivaali ``Magome Writers Village Theatre Festival 2020 Video Edition Fantasy Stage' ', joka jaetaan videon välityksellä.2021, Vuonna 2022 se on edelleen videoteatterifestivaali nimeltään Magome Writers' Village Imaginary Theatre Festival. Tänä vuonna emme olleet varmoja, palaammeko tavalliselle teatterifestivaalille vai jatkammeko videoteatterifestivaali, mutta päätimme, että se olisi parasta säilyttää nykyisessä muodossaan.

Miksi videoteatterifestivaali?

"Jos sinulla olisi valtava budjetti, mielestäni olisi hyvä järjestää säännöllinen teatterifestivaali. Mutta jos tarkastellaan Euroopan teatterifestivaaleja, Japanissa järjestetyt ovat erilaisia ​​mittakaavaltaan ja sisällöltään. Ajattelen usein, että se on huono.Videoteatterifestivaaleja ei todennäköisesti järjestetä missään päin maailmaa. Jos asiat menevät hyvin, on mahdollista, että siitä kehittyy maailmanluokan teatterifestivaali.``Jos teet Kawabatan teoksesta näytelmän, voit osallistu.'' .Jos haluat tehdä Mishiman työtä, voit osallistua.'' Siinä mielessä ajattelin, että se laajentaisi mahdollisuuksia.On ihmisiä, jotka voivat nähdä teatteria vain kotona, ja ihmisiä, jotka voivat nähdä sen vain video.On vammaisia ​​ihmisiä. Jos sinulla on lapsi, olet vanhempi tai asut Tokion ulkopuolella, on vaikea nähdä elävää teatteria. Ajattelin, että videoteatterifestivaali olisi hyvä tapa tavoittaa nämä ihmiset. I teki."

"Otafuku" (elokuvasta "Magome Writers Village Fantasy Theatre Festival 2021")

Japanilainen teatteri on kehittänyt realismista poikkeavan tyylin.

Yamanote Jyosha on 1990-luvun lopulta lähtien kokeillut uutta, realismista erottuvaa näyttelemistyyliä.

`` Kävin ensimmäistä kertaa teatterifestivaaleilla Euroopassa 30-vuotiaana ja olin melko yllättynyt. Se ei ollut pelkästään valtava, vaan siellä oli monia lahjakkaita näyttelijöitä ja valtava yleisö. Kuitenkin kun katsoin teatterin tila Euroopassa, ymmärsin, etten koskaan pystyisi kilpailemaan realismin kanssa. Palattuani Japaniin aloin kehittää taitojani Nohissa, Kyogenissa, Kabukissa ja Bunrakussa.・Kävin katsomassa erilaisia ​​japanilaisia näytelmiä, mukaan lukien kaupalliset näytelmät.Kun ajattelin, mikä on japanilaisten teatteriesitysten erityispiirrettä, huomasin sen olevan tyyliä.Se ei ollut sitä, mitä tavallisesti kutsumme realismiksi. Kaikki ovat väärässä, mutta realismi on itse asiassa luotu tyyli eurooppalaiset.Noudatatko tuota tyyliä vai et?Minusta tuntuu vahvasti siltä, ​​että japanilainen teatteri käyttää realismista poikkeavaa tyyliä. Ajatuksena oli luoda uusi tyyli, jota meidän pitäisi työstää teatteriryhmässä, ja olemme jatkaneet kokeilua Siitä lähtien, mikä on johtanut siihen, mitä nyt kutsumme "Yojohan" -tyyliksi. Olen täällä."

japanilainen perinteinentyyppiかたTarkoittaako tämä Yamate Jyoshalle ainutlaatuisen tyylin löytämistä, joka eroaa siitä?

`` Tällä hetkellä olen vielä kokeiluvaiheessa. Teatterin hauskuus on se, että näytteleepä sitä yksi henkilö tai ryhmässä, näet yhteiskunnan lavalla. Ihmiskeho on tällainen. , voimme luoda yhteiskunta, jossa ihmiset toimivat näin, mutta käyttäytyvät eri tavalla kuin arki. Joskus voimme nähdä ihmisten syvemmät osat sillä tavalla. Siksi olemme kiinnostuneita tyylistä. Nyt me... Yhteiskunta, jossa he elävät, ja heidän käyttäytymisensä ovat vain yksi heistä. 150 vuotta sitten japanilaiset eivät käyttäneet länsimaisia ​​vaatteita, ja tapa, jolla he kävelivät ja puhuivat, olivat erilaisia. Minusta se on erittäin vahva asia, mutta haluan vapauttaa yhteiskuntaa kertomalla ihmisille, että se ei ole niin Mielestäni yksi teatterin tehtävistä on auttaa ihmisiä ajattelemaan asioita joustavasti. On ihan ok sanoa: "He tekevät jotain outoa", mutta tämän oudon lisäksi haluamme löytää jotain hieman syvempää. Haluamme kaikkien näkevän, mitä olemme löytäneet, vaikka se olisi vain vähän. .Se muuttaa tapaa, jolla näet maailman ja ihmiset. Uskon, että teatteri voi tehdä sen."

"The Lokki" Sibiu-esitysⒸAnca Nicolae

Haluamme tehdä tästä kaupungin, jolla on Japanin korkein teatteriymmärrys.

Miksi pidät teatterityöpajoja suurelle yleisölle, joka ei ole näyttelijä?

``Se on aivan kuin urheilussa, kun sen kokee, ymmärrys syvenee ylivoimaisesti. Aivan kuten jokaisen jalkapalloa pelaavan ei tarvitse ryhtyä ammattilaisjalkapalloilijaksi, toivon, että ihmisistä voi tulla teatterifaneja, vaikka heistä ei tulisi näyttelijöitä. '' Hyvä. Teatterin ymmärtämisessä ja kiinnostuksessa on noin 100:1 ero, käytkö työpajan vai et. Luulen, että ymmärrät monta kertaa enemmän kuin jos kuuntelet selitystä. Tällä hetkellä olen vierailemassa peruskoulussa Otan osastolla ja pitämällä työpaja Meillä on kauppa- ja teatteriohjelma.Koko ohjelma on 90 minuuttia pitkä, ja ensimmäiset 60 minuuttia on työpaja. Meillä on esimerkiksi osallistujia kokea kuinka rento kävely on todella vaikeaa. .Kun koet työpajan, tapa, jolla näet näytelmän muuttuvan. Jälkeenpäin he katsovat 30 minuutin näytelmää tarkasti. Olin huolissani siitä, että "Run Meros" -elokuvan sisältö saattaa olla hieman vaikeaa peruskoulun oppilaille. sillä ei ole mitään tekemistä sen kanssa, ja he katsovat sitä tarkasti. Tarina on tietysti mielenkiintoinen, mutta kun kokeilee sitä itse, huomaat, että näyttelijät ovat varovaisia ​​näytteleessään ja näet kuinka hauskaa ja vaikeaa se on, kun kokeile itse. Haluaisin pitää työpajoja kaikissa seurakunnan peruskouluissa. Haluan Otan osastolta Japanin kaupungin, jolla on korkein teatterin ymmärtäminen."

"Chiyo ja Aoji" (elokuvasta "Magome Writers Village Fantasy Theatre Festival 2022")

profiili

Mr. Yasuda harjoitushuoneessaⒸKAZNIKI

Syntynyt Tokiossa vuonna 1962.Valmistunut Wasedan yliopistosta.Yamanote Jyoishan johtaja ja johtaja. Perustettiin teatteriryhmä vuonna 1984. Vuonna 2012 hän ohjasi Romanian kansallisen Radu Stanca -teatterin tilaaman elokuvan "A JAPANESE STORY".Samana vuonna häntä pyydettiin pitämään mestarikurssityöpaja Ranskan kansallisessa Supérieure Drama Conservatoriossa. Vuonna 2013 hän sai "Special Achievement Award" -palkinnon Sibiun kansainvälisellä teatterifestivaalilla Romaniassa.Samana vuonna harjoitussali siirrettiin Ikegamiin Ota Wardin alueelle.Osa-aikainen luennoitsija Oberlinin yliopistossa.

ホ ー ム ペ ー ジ

Magome Writers Village Fantasiateatterifestivaali 2023 Näytökset ja teatteriesitykset

Alkaa klo 2023:12 lauantaina 9 ja sunnuntaina 10

詳細 は こ ち ら

Huomio TAPAHTUMATiedot voidaan peruuttaa tai lykätä tulevaisuudessa uusien koronavirusinfektioiden leviämisen estämiseksi.
Tarkista uusimmat tiedot kustakin yhteyshenkilöstä.

Delicious Road 2023 ~ Tarina, joka kerrotaan tiellä tyhjässä kaupungissa ~

Kamata West Exit Shopping Street 2023 Joulukonsertti Jazz & Latin

お 問 合 せ

Suhdetoiminta- ja kuulemistilaisuus, kulttuurin ja taiteiden myynninedistämisosasto, Ota Wardin kulttuurin edistämisjärjestö