[Rekrytoinnin loppu]2024 Talk Connected -työpaikka

OTA Art Project Talk "Yhteytetty työpaikka"

Järjestämme keskustelutilaisuuden, joka keskittyy nykytaiteilijoiden työpaikkoihin. Kolme Ota Wardin ateljeissa asuvaa taiteilijaa ja yhteisöavustuksen hyödyntämishankkeista, kuten Ota Wardin tyhjistä taloista vastaava henkilö nousivat lavalle keskustelemaan ateljeen löytämisestä osastolta, studiooloista, paikallisista yhteyksistä ja tulevaisuuden mahdollisuuksista. Masu. Esittelemme myös Otan osastolla vapaan asunnon käytön.
Tämä tapahtuma liittyy yhdistyksemme sponsoroimaan Instagram-liveen "#loveartstudioOtA", joka esittelee alueella toimivien taiteilijoiden studioita. Tavoitteena arkistoida taiteilijoiden studiomateriaalia, olemme suoratoistaneet viralliselta tililämme noin kolmen vuoden ajan, jolloin paikalliset yhteydet näkyvät ystävältä ystävälle. Sarjan päätteeksi järjestetään keskustelutilaisuus.

Entinen keskustelusarja

Yleiskatsaus keskustelutilaisuuteen osallistumisesta

Esittäjän profiili

Yuko Okada (nykytaiteilija)

Kuva Norizumi Kitada

Käyttäen monenlaisia ​​ilmaisuja, kuten videotaidetta, valokuvausta, maalausta ja installaatiota, hän luo nykytaiteen teoksia modernin yhteiskunnan ja tulevaisuuden teemoilla omien kokemustensa perusteella, kuten rakkaus, avioliitto, synnytys ja lastenkasvatus. Viime vuosina hän on jatkanut uusien haasteiden ottamista, kuten kirjojen julkaisemista ja performanssiteosten esittämistä.

Pääteoksia ovat "Engaged Body", joka kertoo tarinan regeneratiivisen lääketieteen tulevaisuudesta, "My Baby", joka kertoo miehen raskaudesta, ja "W HIROKO PROJECT", joka on yhteistyö muotialan tekijöiden kanssa ja luo sosiaalista etäisyyttä muodistavaa muotia. "Di_STANCE", joka ilmaisee "No One Comes" on kokemuksellinen teos, jossa yleisö tutkii tapahtumapaikkaa ja kuuntelee fiktiivisten taiteilijoiden ääniä heidän elämässään pandemian aikana.

Vaikka nämä tekniikat vaihtelevat, jokainen teos käyttää sosiaalista taustaa vihjeenä risteämään todellisuus ja epätodellisuus futuristisesta näkökulmasta ja lähettää viestin moderniin yhteiskuntaan.

Yksilöllisen toiminnan lisäksi hän on mukana monissa taideprojekteissa. Yksi Okadan töiden tunnusomaisista piirteistä on hänen taiteellinen toimintansa, jossa hän tavoittelee uusia ilmaisuja ja tekee toisinaan yhteistyötä eri ammateissa ja tehtävissä olevien ihmisten kanssa jakaen molemminpuolista viritystä. Hän johtaa vaihtoehtoista nukketeatteriyhtiötä "Gekidan☆Shitai". Perheen taideyksikkö <Aidan perhe>. W HIROKO PROJEKTI on yritys taidetta x muoti x lääketiede koronayhteiskunnassa.

Päänäyttelyt

2023 "Celebrate for ME - The First step" (Tokio), monikäyttöinen taidekokeilu, johon liittyy mediataidetta

2022 “Euroopan kulttuuripääkaupunkiprojekti 2022 Japan Exhibition” (Volvotina Museum, Serbia), “Here I Am - Yuko Okada x AIR475” (Yonago City Museum of Art, Tottori)

2019 Ars Electronica Center 11-vuotinen pysyvä näyttely (Linz, Itävalta), "XNUMXth Yebisu Film Festival" (Tokyo Metropolitan Museum of Photography, Tokio)

2017 “LESSON0” (National Museum of Contemporary Art, Korea, Soul)

2007 "Global Feminisms" (Brooklyn Museum, New York)

kirja

2019 "DOUBLE FUTURE─ Engaged Body/The Child I Born" -teoskokoelma (Kyuryudo)

2015 "Gendaichi Kosuke's Case Files" julkaistiin nukketeatterikirjana (yhteiskirjoittaja) (ART DIVER)

profiili

ホ ー ム ペ ー ジ

MIZUMA TAIDEGALLERIA (Hiroko Okada)

Kazuhisa Matsuda (arkkitehti)

Syntynyt Hokkaidolla. Valmistui Tokyo University of the Arts:n arkkitehtuurin tutkijakoulusta vuonna 2009. Työskenneltyään suunnitteluyrityksissä Japanissa ja ulkomailla hän itsenäistyi vuonna 2015. UKAW First Class -arkkitehtitoimiston johtaja. Toiminut opetus- ja tutkimusassistenttina Tokyo University of the Artsissa, osa-aikaisena luennoitsijana Tokyo Denki -yliopistossa ja osa-aikaisena luennoitsijana Kogakuin Collegessa. Vuosina 2019–2023 hän käynnistää yhdessä KOCA-hautomon Umeyashikissa Ota Wardissa ja on mukana tilojen hallinnassa ja tapahtumasuunnittelussa. Tärkeimmät projektit ovat Ota Art Archives 1-3, STOPOVER ja FACTORIALISE, jotka toteutetaan yhteistyössä nykytaiteilijoiden, pientehtaiden ja taidelaitosten kanssa Ota Cityssä ja sen ulkopuolella ja jotka ovat jatkuvasti mukana yhteistyöhön liittyvissä projekteissa. Hän harjoittaa monenlaista toimintaa, joka ei ole sidottu olemassa oleviin aloihin, suunnitellakseen paitsi arkkitehtuuria ja tuotteita, myös ympäröivää ympäristöä ja kulttuuria. Uuden laitoksen on tarkoitus avata Ota Wardissa huhtikuussa 2024.

Tärkeimmät arkkitehtuurityöt jne.

2023 I Gallery (Tokio)

2021 Air Pavilion

2019-2023 KOCA-suunnittelu ja valvonta sekä Keikyu Umeyashiki Omori-chon alikulkusillan yleissuunnitelma (Tokio)

2019 FrancFrancForestin pääkonttorin lisätoimisto/valokuvausstudio (Tokio)

2015 MonoRound Table (Peking)

2014 MonoValleyUtopia・ChiKwanChapel (Taipei)

Muita töitä ovat asuminen, huonekalut ja tuotesuunnittelu.

Pääpalkinnot jne.

2008 Central Glass International Design Competition Excellence Award -palkinto

2019 Local Republic Award Excellence Award, Ota City Landscape Award jne.

ホ ー ム ペ ー ジ

Kimishi Ohno (taiteilija)

Ohno syntyi Tokion keskustan alueella. Valmistui Taman taideyliopiston kuvanveiston laitokselle vuonna 1996. Vuoteen 2018 asti hän oli tutkijaopiskelija Juntendon yliopiston ensimmäisessä anatomian laitoksessa. Vuonna 2017 hän oleskeli Hollannissa ulkomaisten taiteilijoiden kulttuuriasiain apurahan palveluksessa ja työskenteli Amsterdamissa vuoteen 2020 asti. Vuodesta 2020 lähtien hän työskentelee Tokiossa, ja hänellä on ateljee ART FACTORY Jonanjimassa ja Amsterdamin esikaupunkialueella Alankomaissa.

Tällä hetkellä kotipaikka on Japanissa ja Hollannissa. Tärkeitä ilmaisun käsitteitä ovat "olemassaoloa koskevat pohdinnat" ja "näkemykset elämästä ja kuolemasta". Kvanttiteorian ja suhteellisuusteorian lisäksi hän jatkaa "olemassaoloa" koskevien näkökohtien tutkimista, joita on tutkittu eri puolilla maailmaa, mukaan lukien muinainen itämainen, egyptiläinen ja kreikkalainen filosofia. Analysoimalla, miten nämä käsitteet liittyvät maailmaan, integroimalla ajatuskokeita ja paikkakohtaista kulttuuria ja historiaa sekä syöttämällä takaisin teoksen ilmaisuun.

Päänäyttelyt

2022-23 tunnistaminen (Iwasaki Museum, Yokohama)

2023 Saitaman kansainvälinen taidefestivaali 2023 Citizen Project ArtChari (Saitaman kaupunki, Saitama)

2022 Gauzenmaand 2022 (Vlaardingen Museum, Delft, Rotterdam, Schiedam Alankomaat)

2021 Tokyo Metropolitan Art Museumin valintanäyttely 2021 (Tokyo Metropolitan Art Museum, Tokio)

2020 Geuzenmaand 2020 (Vlaardingen Museum, Alankomaat)

2020 Surugano Art Festival Fujinoyama Biennale 2020 (Fujinomiya City, Shizuoka)

2019 Venetsian biennaali 2019 Euroopan kulttuurikeskus suunnittelee HENKILÖKOHTIA (Venetsia, Italia)

2019 Rokko Meet Art Art Walk 2019, Yleisön pääpalkinto (Kobe City, Hyogon prefektuuri)

2018 Fellow ship of Man (Tehcnohoros-taidegalleria, Ateena, Kreikka)

2015 Yansan Biennale Yogyakarta XIII (Yogyakarta Indonesia)

ホ ー ム ペ ー ジ

Haruhiko Yoshida (asumisesta vastaava johtaja, Ota City Building Coordination Division)