Ota Wardin kulttuuritaiteen tiedotuslehti "ART bee HIVE" vol.26 + bee!

Myönnetty 2026. huhtikuuta 4

Vol.26 Kevätnumero

Ota Wardin kulttuuritaiteen tietopaperi "ART bee HIVE" on neljännesvuosittainen tiedotuslehti, joka sisältää tietoa paikallisesta kulttuurista ja taiteesta. Sen on julkaissut Ota Wardin kulttuuriedistysyhdistys syksystä 2019.
"BEE HIVE" tarkoittaa mehiläispesää. Yhdessä "Honeybee Squadin", julkisen rekrytoinnin kautta rekrytoidun paikallisen toimittajaryhmän, kanssa keräämme taiteellista tietoa ja toimitamme sen teille!
Julkaisussa "+ mehiläinen!" Lähetämme tietoja, joita ei voitu esitellä paperille.

Taiteelliset ihmiset: Mangataiteilija Masakazu Ishiguro + mehiläinen!

Taiteelliset ihmiset: Urara Matsubayashi, näyttelijä, tuottaja ja ohjaaja + mehiläinen!

Tulevaisuuden huomio TAPAHTUMA + mehiläinen!

Tällaista Tokiota on olemassa. Piirrän tämän täsmälleen sellaisena kuin se on mangassa.
"Mangataiteilija Masakazu Ishiguro"

Herra Ishiguro seisoo Shimomarukon aseman edessä Tokyu Tamagawa -linjalla.

Tarina sijoittuu Shimomarukon mukaan mallinnetulle Marukon ostoskadulle ja seuraa Arashiyama-nimistä lukiolaistyttöä.歩鳥Hotori"Sore demo Machi wa Mawatteiru" (Silti kaupunki pyörii) on manga, joka kuvaa kaupungin jokapäiväisiä tapahtumia. Sitä esitettiin pitkään vuosina 2005–2016, ja siitä tehtiin tv-anime vuonna 2010. Se on edelleen suosittu teos, joka houkuttelee jatkuvasti uusia faneja. Haastattelimme sen tekijää, Masakazu Ishiguroa.

"Sore demo Machi wa Mawatteiru" (Young King Comics) - kaikki 16 osaa

Se todella tuntuu kaupungilta, jossa asuu ihmisiä.

Olen kuullut, että kappaleen "Sore demo Machi wa Mawatteiru" (Silti kaupunki pyörii) inspiraatio tuli Shimomarukosta.

"Muutin Tokioon vuonna 2003 ja asuin siellä vuoteen 2005 asti. Olin aina halunnut luoda elämänkuvauksen sisältävän mangan, joka sijoittuu kaupunkiin, mutta vasta asuttuani siellä jonkin aikaa päätin sisällyttää siihen Shimomarukon elementtejä. Koin kulttuurishokin hyvällä tavalla. Olen kotoisin maaseudulta, joten minulla ei ollut kovin hyvää kuvaa Tokiosta. Mielikuvani Tokiosta oli betoniviidakko, rikollisuutta, petoksia ja työttömyyttä... (nauraa). Kävellessäni Shimomarukossa tänään taas pitkän ajan jälkeen tajusin, että se on niin elegantti, rauhallinen ja hiljainen kaupunki. Käsitykseni Tokiosta muuttui täysin. Ajattelin: 'Tällainenkin Tokio on olemassa.' Päätin kuvata sitä mangassani.""

Mikä on Shimomarukon viehätysvoima?

"Se on vähän abstrakti, mutta minusta todella tuntuu, että se on kaupunki, jossa ihmiset asuvat. Tällä hetkellä asun erilaisten olosuhteiden vuoksi tunnetulla keskusta-alueella, mutta rehellisesti sanottuna se ei ole paikka, jossa ihmiset asuvat. Se on kaoottinen, ja kaikki on turisteja varten. Vaikka haluaisin ulkoiluttaa koiraani, minun on puskettava tieni turistien läpi päästäkseni joen rannalle. Sitä vastoin mielestäni Shimomaruko on kaupunki, jossa ihmiset asuvat. Siksi mielestäni tuntui luonnolliselta sijoittaa mangahahmot suoraan Shimomarukoon.""

Shimomaruko-ostoskadulla (Shimomaruko Shoei-kai)

Halusin kuvata kommunikaatiota. Koska Shimomarukon kaupungissa kommunikaatiota oli.

Ole hyvä ja puhu teemasta "Ja silti kaupunki pyörii".

"Halusin kuvata kommunikaatiota. Tunsin niin, koska Shimomarukon kaupungissa oli kommunikaatiota. Asuin tuolloin vihanneskaupan toisessa kerroksessa. Kuulin omistajan huutelevan asiakkaille koko päivän. 'Meillä on porkkanoita, joissa on Kochin mutaa, joten tämä on...'"GogotsukeOmiotitHe kävivät jatkuvasti keskusteluja tyyliin "Sinun pitäisi tehdä noin". Piirsin mangaani tuon kaupan yläpuolelle. Ihmiset juttelivat jatkuvasti toisilleen, ja se oli erilaista kuin mielikuvani Tokiosta, mikä oli mielestäni mukavaa. Yksi teemoista tulee olemaan ihmisten kommunikointitapa Tokiossa, joka on luultavasti täysin erilainen kuin se, mitä kaltaiseni maalaishölmöt pitävät Tokiona.

Olivatko töissäsi esiintyvät eri paikat tuttuja arkielämässäsi tuolloin? Kävitkö esimerkiksi usein "Alps"-ravintolassa (joka on nyt suljettu), joka toimi mallina "Seasiden" piika-kahvilalle?

"En käynyt siellä kovin usein, mutta kävin siellä silloin tällöin syömässä ja ajattelin käyttää sitä tarinani tapahtumapaikkana. En tietenkään ollut pukeutunut piian asuun kuten mangassa piirtämäni (nauraa), mutta luulen, että se oli vanhan naisen ja hänen poikansa pyörittämä kauppa. Se tuntui tyypilliseltä lähikahvilalta. Muistan, että siellä oli aina asiakkaita. Vihanneskauppias asui siellä, joten juttelin hänen kanssaan ja kävin siellä ostoksilla joka päivä.""

Vaikka se on itse asiassa naapurikaupungissa, Nitta-pyhäkkö esiintyy myös tarinassa.

"Minulle pyhäkkö on lyhyesti sanottuna paikka, jossa tehdään mochia (nauraa). Uudenvuodena naapuruston ihmiset kokoontuvat pyhäkköön tekemään mochia, ja me saamme syödä sitä. Rakastin todella mochien valmistusta ja rakastin myös kesäfestivaaleilla käymistä. Opin, että jopa Tokiossa on yhteisöllisyyden ja vuorovaikutuksen tunnetta pyhäkkötapahtumien kautta, aivan kuten kotikaupungissani maaseudulla.""

Tämä teos on lähes kuin heijastus omasta elämästäni.

Mitä "Ja silti kaupunki jatkaa kulkuaan" tarkoittaa teille, herra Ishiguro?

"Hahmojen kautta olen kuvannut keskustelujani ystävieni kanssa lukioaikana ja asioita, joita teimme yhdessä. Olen sisällyttänyt mukaan niin paljon yksityiskohtia kuin muistin äitini minulle päivittäin tekemistä bento-laatikoista, kuten päähenkilö Hotorin lounasrasiasta. Se on käytännössä heijastus omasta elämästäni.""

”And Yet the Town Keeps Turning” houkuttelee jatkuvasti uusia lukijoita. Jopa kymmenen vuotta sarjan päättymisen jälkeen sitä painetaan edelleen uudelleen. Se on tarina, johon kuka tahansa voi samaistua, lukijasta tai lukijasta riippumatta. Se on universaali teos, joka opettaa kommunikaation ja muiden vastaavien asioiden tärkeyttä.

"Kyllä, se on universaalia, eikö olekin? Sitä juuri halusin sanoa (nauraa).""

Onko Shimomarukon kaupunki itsessään erityinen paikka teille, professori?

"Se on jotain erityistä. Se on kuin kotikaupunki Tokion sisällä. Tänään minusta tuntuu kuin olisin tullut kotiin vierailulle, vaikka minulla ei oikeastaan ​​ole perheen kotia (nauraa).""

Piirrän mangan aina, jotta lukijat voivat sijoittaa omat ajatuksensa yhteen paikkaan.

Kerro meille, mitä arvostat eniten luodessasi töitäsi.

”’Sore Machi (Sore demo Machi wa Mawatteiru)’ -tarinassa varmistan, että lukija tuntee olevansa tarinan keskellä. Rantamaisemaisessa kahvilakohtauksessa on aina yksi tyhjä paikka, olipa asiakkaita kuinka monta tahansa. Se paikka on lukijalle. Sisällytän aina ruudun, joka näyttää näkymän tuolta paikalta. Piirrän aina tavalla, joka antaa lukijalle tunteen olevansa samassa paikassa mangan sisällä.”"

Herra Ishiguro, oletteko koskaan vieraillut pyhällä paikalla?

"Rakastan ehdottomasti Sosekin 'Sanshiroa', ja tein pyhiinvaellusmatkan Tokion yliopistoon. Kävin katsomassa lampea, jonka ympäri Sanshiro kiersi tappaakseen aikaa ennen kuin teeskenteli tapaavansa sankarittaren sattumalta – Sanshiro-lampea. Ja myös Kiunkakua Atamissa, jossa Osamu Dazai asui ja kirjoitti jonkin aikaa.""

Lapsesta asti olen aina ajatellut, että mangataiteilijat piirtävät kaikenlaisia ​​genrejä.

Kerro meille tulevaisuuden suunnitelmistasi.

"Minulla on paljon suunnitelmia. Haluaisin piirtää jotain 'Sore Machin' kaltaista, mutta mietin myös hämärästi jotain erilaista kuin 'Sore Machi' ja 'Tengoku Daimakyo*'. No, se riippuu siitä, miltä minusta tuntuu 'Tengoku Daimakyon' valmistuttua."

Luettuani teoksen "Sore Machi" ja joitakin varhaisia ​​novellikokoelmiasi olen saanut vaikutelman, että kuvailet laajan kirjon genrejä.

"Luulen, että se johtuu luultavasti Fujiko Fujion vaikutuksesta. Fujion teoksissa on sekoitus eri genrejä, eikö niin? Lapsesta asti ajattelin, että mangataiteilijoiden tulisi piirtää asioita eri genreissä, joten en usko pystyneeni pitäytymään yhdessä tyylissä. Se tarkoittaa myös sitä, että minulla oli vaikeuksia keksiä ideoita joka kuukausi (nauraa). Olin epätoivoinen. Yhden otoksen tarinat ovat vaikeita. Sinun on keksittävä tarina ja punchline joka kerta, eikä sinulle anneta yhtään vapaapäivää. Yritin luoda taukoa hamstraamalla yhden tarinan, mutta sitten he julkaisivat kaksi samaan aikaan (nauraa)."

Onko sinulla lopuksi viestiä lukijoillemme?

"Koska olen itse asunut useissa eri paikoissa, mielestäni Shimomaruko on todella upea paikka, jopa verrattuna koko Tokioon. Kävelin tänään taas kaupungilla pitkän tauon jälkeen ja ajattelin, että haluaisin asua täällä taas. Joten ole luottavainen (nauraa). Mielestäni se on todella tasapainoinen kaupunki."."

* Kiunkaku: Liikemies Shinya Uchidan vuonna 1919 rakentama huvila. Sitä pidetään yhtenä Atamin kolmesta suuresta huvilasta Iwasaki- ja Sumitomo-huviloiden ohella. Se avattiin ryokanina (japanilaisena majatalona) nimeltä "Kiunkaku" vuonna 1947. Tatamihuone japanilaistyylisen rakennuksen toisessa kerroksessa大鳳TaihoTämä huone on kuuluisa huoneena, jossa tunnettu kirjailija Osamu Dazai asui. Vuonna 1948 hän eristäytyi Kiunkaku-lisärakennukseen (joka purettiin vuonna 1988) ja kirjoitti romaaninsa "Ei enää ihminen".
*Heavenly Delusion: Sarja, jota on pyöritetty vuodesta 2018. Tieteisfiktio-manga, joka kuvaa post-apokalyptisessa Japanissa elävien poikien ja tyttöjen mysteerejä. Se sovitettiin tv-animeksi vuonna 2023.

profiili

Ota Ward Shimomaruko -lastenpuistossa

Syntynyt Fukuin prefektuurissa vuonna 1977. Debytoi vuonna 2000 elokuvalla "Hero", joka voitti Afternoon Shiki Award Autumn Prize -palkinnon. Toukokuun 2005 numerosta joulukuun 2016 numeroon "Sore demo Machi wa Mawatteiru" esitettiin sarjana "Young King Ours" (Shonen Gahosha). Vuonna 2010 siitä tehtiin tv-animesarja, jota esitettiin TBS:llä ja muilla kanavilla. Muita teoksia ovat "Nemuru Baka" (2006-2008) ja "Tengoku Daimakyo" (2018-).

Elokuva on myös väline kaupunkien ja niiden ihmisten muistojen säilyttämiseen.
"Näyttelijä, tuottaja ja ohjaaja Urara Matsubayashi"

Bourbon Roadilla, jossa päähenkilö Machiko (jota esittää Matsubayashi) erosi nuoremman veljensä tyttöystävästä, Setsukosta (haamu?).
Hiukset ja meikki: Tomomi Takada, stylisti: Yuta Nebashi

Kamataan sijoittuva elokuva "Kamata Prelude" kuvaa realistisesti nykyajan naisten kohtaamia erilaisia ​​ongelmia, kuten perhettä, työtä, avioliittoa ja häirintää, keskittyen yhteen näyttelijättäreen. Vuonna 2020 se esitettiin 15. Osakan Aasian elokuvafestivaalien päätöselokuvana ja sai paljon kiitosta. Urara Matsubayashi näytteli elokuvan pääosassa ja tuotti sen.

 DVD "Kamata Prelude" (Amazing DC)

Jos on jotain, mitä todella haluat tehdä tai ilmaista, luo se itse.

Mikä inspiroi sinua näyttelijänä tekemään elokuvan?

"Ala-asteelta lähtien olen aina halunnut katsoa elokuvia kokonaisuutena, tai pikemminkin tehdä niitä mieluummin kuin olla niissä mukana, joten halusin elokuvaohjaajaksi. Aluksi ajattelin kuitenkin, että aloittaisin näyttelijänä. Valmistuttuani lukiosta liityin elokuva-alan agentuuriin ja kävin läpi koekuvausten kierteen, välillä minut hyväksyttiin, välillä reputin (nauraa)."Vuonna 2017 minulla oli mahdollisuus osallistua elokuvafestivaaleille sekä kotimaassa että kansainvälisesti, kuten Tokion kansainväliselle elokuvafestivaalille ja Rotterdamin kansainväliselle elokuvafestivaalille, joissa näyttelin pääroolia elokuvassa "Nälkäinen leijona"*. Olin ensimmäistä kertaa elokuvafestivaaleilla, ja tapasin monia ohjaajia ja tuottajia ja opin erilaisista lähestymistavoista elokuvantekoon. Tajusin, että näyttelijänä odottamisen sijaan, jos minulla on jotain, mitä todella haluan tehdä tai ilmaista, minun pitäisi luoda se itse. Elokuvafestivaalit inspiroivat minua keräämään omaa rahaa, tavoittamaan erilaisia ​​ihmisiä ja kokeilemaan elokuvan tekemistä itse.

Onko elokuvafestivaaleilla paljon tilaisuuksia kommunikoida ohjaajien ja tuottajien kanssa?

"Aivan oikein. Näyttelijät ovat tietysti tärkeitä, mutta viime kädessä elokuva kuuluu pitkälti ohjaajalle ja tuottajalle. Vuorovaikutuksessa elokuvien tekijöiden kanssa opin, miten elokuvia tehdään, ja minussa kehittyi halu tehdä elokuvia, jotka ovat yhteydessä maailmaan."

Kohtaus näytelmästä "Kamata Preludi / Kamata Elegy"

Halusin myös sisällyttää Kamatan kaupungin elokuvaan.

Voisitko kertoa meille, miksi valitsit Kamatan ensimmäisen tuotantosi tapahtumapaikaksi?

"No, se on kuitenkin kotikaupunkini (nauraa). Kun mietin, että mitä minun pitäisi tehdä itselleni, päätin sijoittaa elokuvan kotikaupunkiini Kamataan. Kamata on ollut minulle lähellä lapsesta asti, ja ennen kaikkea se oli mielestäni mielenkiintoinen kaupunki. Pidin myös Kinji Fukasakun Kamata Marchista*, ja sattumalta tein Kamata Preluden Shochiku Kinema Kamata Studion 100-vuotisjuhlavuodeksi. Ajatuksena oli, että mielenkiintoinen tarina syntyisi erilaisten ihmisten kohtaamisista epäonnistuneen näyttelijättären Machikon kanssa Kamatassa. Ja koska halusin tehdä sen ohjaajien kanssa, joiden kanssa halusin työskennellä, tein siitä antologian."Itse asiassa ohjaaja Kinji Fukasakun "Kamata March" kertoo Kamatan elokuvastudiosta, mutta sitä ei kuvattu lainkaan Kamatan kaupungissa (nauraa). Siinä mielessä halusin myös jättää Kamatan kaupungin elokuvaan.粋いきOlen aina pitänyt sitä viehättävänä kaupunkina, joten olen iloinen, että se tallentui elokuvaan."

Kamataenin "Onnen maailmanpyörän" edessä
Hiukset ja meikki: Tomomi Takada, stylisti: Yuta Nebashi

Huomasin uudelleen, että tämä kaupunki on visuaalisesti upea ja siitä voisi helposti tehdä elokuvan.

Kerro meille Kamatan viehätyksestä ja muista muistoistasi.

"Kun olin lapsi, isäni vei minut usein paikkoihin, kuten Kamataenin maailmanpyörään. Kävimme ostoksilla ja teimme kaikenlaista Kamatassa. Toisaalta on asioita, joita en tiedä tarkalleen, koska se on kotikaupunkini. Rehellisesti sanottuna ajauduin hieman pois Kamatasta yläaste- ja lukioaikoina, mutta tämän elokuvan tekeminen on antanut minulle mahdollisuuden löytää uudelleen kotikaupunkini Kamatan viehätyksen."Minua nolottaa myöntää, etten edes tiennyt Kamata Onsenista. Kutsumme käsikirjoituksen kuvauspaikkojen etsimistä "skenaarioiksi", ja sitä tehdessäni kävelin Bourbon Roadilla ja Sunrise-ostoskadulla jokaisen ohjaajan kanssa. Se oli kuin olisin löytänyt paikkoja, joiden olemassaolosta en tiennyt, vaikka ajattelin: "Ai, täällä on ramen-ravintola!" Ennen kaikkea löysin uudelleen sen, kuinka visuaalisesti upea kaupunki se on ja mikä tekee elokuvasta mahtavan."

Olen taas ymmärtänyt, kuinka tärkeää on ilmaista, mitä haluan tehdä.

Millaista oli oikeasti tuottaa jotain?

"Se oli uskomattoman vaikeaa, ei vain siksi, että minun piti saada ihmiset yhteen, vaan myös siksi, että minun piti tehdä päätöksiä ja jopa kerätä varoja. Ohjaajia oli neljä, ja elokuva oli melko hajanaista, joten oli kaikenlaista suurta kohinaa, todellinen Kamata-kohina. On paljon asioita, joista en voi puhua (nauraa). Jokaisella ohjaajalla on luonnollisesti oma ainutlaatuinen visionsa, ja he ovat kaikki taiteilijoita, joten se on vaikeaa. Tuottaja on asemassa, jossa hänen on nähtävä elokuva loppuun asti. Esiinnyin myös näyttelijänä, mutta minun piti yhdistää neljä lyhytelokuvaa yhdeksi elokuvaksi, tehdä värimäärittely* ja synkronoida ääni jne. Lopulta minusta tuli jonkinlainen yleisohjaaja (nauraa)."

Tuottajilla on kova työ vielä projektin päätyttyäkin.

"Elokuva ei ole ohi, kun se on valmis; se on vietävä elokuvafestivaaleille ja esitettävä elokuvateattereissa. Sama pätee julkisuuteen. Meillä oli onnea, että se esitettiin elokuvateattereissa, koska ensi-ilta oli COVID-19-pandemian aikana, mutta se oli todella rankkaa. Elokuvanteko vie paljon aikaa, eikä se ole mahdollista ilman monien ihmisten yhteistyötä sekä ennen tuotantoa että sen jälkeen. Se antaa erilaisen saavutuksen tunteen kuin näytteleminen. Tulin tälle alalle, koska rakastan elokuvia, ja olen oppinut uudelleen, kuinka tärkeää on ilmaista, mitä haluan tehdä. Olen iloinen, että minusta tuli tuottaja."

Tatsuya Yamasaki

Ajattelen nyt: "Voi, Kamata on ihan ok!" (nauraa).

Valitsitko kuvauspaikat itse?

"Kävelin ohjaajan kanssa Kamatan kaduilla etsien kuvauspaikkoja ja sisällyttäen ideoita käsikirjoitukseen. Kerroin heille, että halusin yhdistää tarinan käyttämällä Kamatan kaupunkia ja Machiko-nimistä naista keskeisinä teemoina. Kehitin teeman jokaiselle ohjaajalle ja esitin heille haasteen.""Kamata Preluden" kuvausten myötä olen kokenut pystyväni näkemään Kamatan kaupungin eri näkökulmasta kuin nuorempana. Opiskeluaikoinani vietin aikaa Shibuyassa ja Shinjukussa, mutta nyt minusta tuntuu, että "Kamata on ihan tarpeeksi hyvä" (nauraa). Pidän jopa työkokoukseni Kamatassa. Loppujen lopuksi Kamata on paikka, jossa tunnen oloni mukavimmaksi.

Lopuksi, lähetä viesti lukijoillemme.

"Elokuvat ovat myös työkalu kaupunkien ja ihmisten muistojen säilyttämiseen. Siinä mielessä ne ovat korvaamattomia. Kamata Prelude on elokuva täynnä erilaisia ​​elementtejä, joten haluaisin todella, että kotikaupunkini Ota Wardin asukkaat näkisivät sen. Sitä voi katsoa suoratoistopalveluissa ja DVD:llä, mutta jos tilaisuus avautuu, haluaisin näyttää sen myös elokuvateatterissa. Toivon voivani jatkaa elokuvien tekemistä näyttelijänä, tuottajana ja ohjaajana*."

* "Nälkäinen leijona": Takaomi Ogatan ohjaama elokuva, joka julkaistiin vuonna 2017.
* "Kamata March": Kinji Fukasakun ohjaama elokuva, joka julkaistiin vuonna 1982.
*Värien luokittelu: Prosessi, jossa värien kirkkautta, kylläisyyttä ja sävyä säädetään lähdemateriaalin värisävyjen yhtenäistämiseksi ja videon miellyttävämmän ulkonäön aikaansaamiseksi.
*Herra Matsubayashi esiintyy elokuvassa "Blue Imagine", joka julkaistaan ​​vuonna 2024.麗UraraHän debytoi ohjaajana.

profiili

Bourbon Roadilla
Hiukset ja meikki: Tomomi Takada, stylisti: Yuta Nebashi

Syntynyt Ota Wardissa vuonna 1993. Näytteli Takaomi Ogatan elokuvassa "Hungry Lion" (2017). Esiintyi Yoko Yamanakan elokuvassa "Girls of the 21st Century" (2019). Näytteli ja tuotti elokuvan "Kamata Prelude" (2020). Teki ohjaajadebyyttinsä elokuvassa "Blue Imagine" (2024). Valmistautuu parhaillaan ohjaamaan ja kirjoittamaan käsikirjoitusta elokuvaan, jonka tapahtumat sijoittuvat Satte Cityyn, Saitaman prefektuuriin.

Instagram

Tulevat tapahtumat +bee!

Tuleva huomio TAPAHTUMAKALENTERI maaliskuusta huhtikuuhun 2026

Tässä numerossa on valikoima kevään taidetapahtumia ja taidepaikkoja. Etsitpä sitten jotain lähialueeltasi tai hieman kauempaa, mikset tutustuisi näihin taiteeseen liittyviin nähtävyyksiin?

Tarkista uusimmat tiedot kustakin yhteyshenkilöstä.

Renseishan näyttely, osa 6: Leikkimistä kukkien kanssa

Naganon Naoto Ikegamin ja Yumi Nishimuran lasinpuhallustöiden näyttely. Tällä kertaa teemana on "Leikkimistä kukkien kanssa". Tarjolla on kevätkukkia, ja toivomme, että nautitte niiden asettelusta Renseisha-maljakoihin.

お 問 合 せ

Suhdetoiminta- ja kuulemistilaisuus, kulttuurin ja taiteiden myynninedistämisosasto, Ota Wardin kulttuurin edistämisjärjestö