Suhdetoiminta / tiedotuslehti
Tämä verkkosivusto (jäljempänä "tämä sivusto") käyttää tekniikoita, kuten evästeitä ja tunnisteita, tämän asiakkaan käytön parantamiseksi, käyttöhistoriaan perustuvan mainonnan, tämän sivuston käyttöasteen ymmärtämiseksi jne. . Napsauttamalla "Hyväksyn" -painiketta tai tätä sivustoa hyväksyt evästeiden käytön yllä mainittuihin tarkoituksiin ja tietojen jakamiseksi kumppaneidemme ja urakoitsijoidemme kanssa.Henkilötietojen käsittelystäOta Ward Cultural Promotion Associationin tietosuojakäytäntöOle hyvä ja katso.
Suhdetoiminta / tiedotuslehti
Myönnetty 2020. huhtikuuta 4
Ota Wardin kulttuuritaiteen tietopaperi "ART bee HIVE" on neljännesvuosittainen tiedotuslehti, joka sisältää tietoa paikallisesta kulttuurista ja taiteesta. Sen on julkaissut Ota Wardin kulttuuriedistysyhdistys syksystä 2019.
"BEE HIVE" tarkoittaa mehiläispesää.
Keräämme taiteellista tietoa ja toimitamme sen kaikille yhdessä avoimen rekrytoinnin keränneiden kuuden seurakunnan toimittajan "Mitsubachi Corps" kanssa!
Julkaisussa "+ mehiläinen!" Lähetämme tietoja, joita ei voitu esitellä paperille.
Taidehenkilö: Kukkataiteilija Keita Kawasaki + mehiläinen!
Olen ollut mukana kukkatyössä yli 30 vuotta.Yhtenä Japanin johtavista kukataiteilijoista Keita Kawasaki kannattaa uutta kukkakulttuuria, joka elää elämässä eri näkökulmista, kuten näyttelyt, tilanäytöt ja TV-esiintymiset.Kawasaki on vakuuttunut kukista, että "kukat eivät ole asioita vaan eläviä olentoja".
"Kun katsot kukkia, jotka ovat täydessä kukassa neljän vuodenajan ympäristössä, et voi olla tuntematta" elämän kallisarvoisuutta "ja" elinvoimaisuuden suuruutta ". Opimme luonnolta nauttimaan kaikista käsityksistämme. Olen saanut ilon ja rohkeuden toivottaa huomisen tervetulleeksi. On tärkeintä tuntea kiitollisuutta elävistä asioista, ja haluan aina antaa takaisin luonnollisesti kukkien kautta, joten roolini on, että mielestäni kyse ei ole vain kauneudesta ja kauneudesta. kukkien upeudesta, mutta erilaisista oppimisista, joita kukista voi saada. "
Yhtenä ilmaisuna Kawasakin teos tuo usein yhteen tuoreita ja kuolleita kasveja ja kiehtoo ihmisiä edelleen maailmankatsomuksella, jota ei ole koskaan ennen nähty.
"Jotkut ihmiset sanovat, että tyhjillä kasveilla olevat kuolleet kasvit ovat nuhjuisia ja likaisia, mutta asioiden arvo muuttuu täysin riippuen siitä, miten näet ne kypsinä ja kauniina. Luulen, että sama on ihmisyhteiskunnan kanssa. Tuoreet kasvit ovat tuoreita ja elinvoimaisia "nuoruus" ja kuihtuneet kasvit menettävät vähitellen elinvoimansa vuosien varrella, mutta ne keräävät tietoa ja viisautta, ja se on "kypsyys", joka näkyy heidän ilmaisuissaan. Valitettavasti nykyajan ihmisyhteiskunnassa nämä kaksi ääripäätä eivät leikkaa toisiaan. voi tuntea kauneuden, joka syntyy kunnioittamalla toisiamme, nuoria ja vanhoja, kukkien kautta. Toivon voivani auttaa yhteiskuntaa jakamalla. "
Suunnittelu, joka tekee elävistä olennoista onnellisia "kumppanina samalla maalla" eikä kauneus, joka on suunniteltu "ihmislähtöiseksi".Herra Kawasakin tapa kohdata kukkia on johdonmukainen.
"Niin kauan kuin ihmiset ovat maapallon ravintoketjun kärjessä," ihmisten alapuolella "oleva arvo häviää väistämättä, olivatpa he kasveja tai eläimiä. Ihmiskeskeinen yhteiskunta tarkoittaa, että se on kiistaton tosiasia, mutta Samalla meillä on oltava arvo "elää" elävissä olennoissa, koska ihmiset ovat myös osa luontoa. Jokainen henkilö vahvistaa tämän arvon. Luulen, että ajattelutapa ja ajattelu erilaisista tapahtumista muuttuu Nämä ajatukset ovat toimintani perusta. "
Ääretön mielikuvitus syntyy tarkkailemalla kunkin kukan ominaisuuksia, kykyjä ja asenteita.
Yritin kertoa teoksen voimasta viestinä kukasta.
《Kuolleesta ruohopesästä syntynyt kevät》
Kukkamateriaali: Narcissus, Setaria viridis
Talvella kypsistä ja kuolleista kasveista tulee perusta seuraavan elämän vaalimiselle.
《Elävä kukka taittuva näyttö / kevät》
Kukkamateriaali: Sakura, Nanohana, Mimosa, Forsythia, Forsythia, Pavut, Makea herne, Cineraria, Ryu-suklaa
Kun katsot taitettavaa näyttöä kukilla, mielikuvitus väreistä, tuoksuista, ympäristöstä jne. Leviää ja voit tuntea rikkaamman kuin tieto.Haluaisin nähdä toisen vaihtuvan kukan.Jos nämä kukat olivat raakoja kukkia ... uteliaisuudesta tuli tämä työ.
Ääretön mielikuvitus syntyy tarkkailemalla kunkin kukan ominaisuuksia, kykyjä ja asenteita.
Yritin kertoa teoksen voimasta viestinä kukasta.
[KEITA + Itchiku Kubota]
《Psalmi värille》
Kukkamateriaali: Okurareuka, Yamagoke, kuivatut kukat
Teos, jonka teema on "värin ilo" ja joka on opittu luonnosta, kuten maan juurtuneet värit ja taivaasta laskeutuva valo. "Luonnollinen kauneus", joka elää "Ichiku Tsujigahanassa", ja kasvit on integroitu luomaan lumoava ja upea maisema.Hienot sävyt, joita kasvit piilottavat hiljaa.Kunnioittaen herra Itchiku Kubotaa, joka nautti rikkaudesta vapaasti, hän ilmaisi kiitollisuutensa kasvien eri väreistä.
[KEITA + Rene Lalique -lasi]
《Lehti joka kääntyi ympäri around
Kukkamateriaali: gerbera, vihreä kaulakoru, mehikasvit
Jos käännyt oikealle, olet huolissasi vasemmasta.Elävien olentojen vaisto on se, jonka haluat mennä ylös, kun menet alas.
Herra Kawasaki välittää edelleen sydämensä "kukkaviestinä".Äitini Mami Kawasakin olemassaolo on välttämätöntä juurista puhumiseksi.
Mami Kawasaki meni Yhdysvaltoihin toisena sodan jälkeisenä kansainvälisenä opiskelijana ja vaikutti kukkasuunnittelusta kukkakaupassa, jossa hän työskenteli osa-aikaisesti ja hankki tekniikan.Palattuaan Japaniin ja työskennellyt useiden vuosien ajan Sankei Shimbunin toimittajana, hän perusti vuonna 1962 Japanin ensimmäisen kukkasuunnitteluluokan "Mami Flower Design Studio (nykyisin Mami Flower Design School)" Ota Wardiin (Omori / Sanno). filosofia "viljellä upeita ihmisiä, jotka voivat tehdä jokapäiväisestä elämästään rikas ja nautinnollinen kosketuksissa kasvien kanssa", pyrimme emotionaaliseen koulutukseen, joka tukee naisten vapautta, itsenäisyyttä ja varakkaita mieliä.
"Vaikuttaa siltä, että naiset kaikkialta maasta halusivat saada työn heidän käsiinsä ja haluavat opettaa jonain päivänä. Tuolloin se oli suljettu yhteiskunta ja naisten oli vaikea edetä yhteiskuntaan, mutta mielestäni Mami Kawasaki Hän on jatkuvasti törmännyt emotionaalikasvatukseen kukkien kautta ja kuvitellut tulevaisuuden ihmisiä, jotka voivat tasapainottaa työn ja perheen, sanomalla, että sekä miesten että naisten tulisi myötävaikuttaa yhteiskuntaan.Opetin myös sinulle asioita, mutta ennen kaikkea kosketuksissa kukkien kanssa voit ymmärrä elämän kallisarvoisuus ja elinvoimaisuus sekä se, kuinka tärkeää on olla huomaavainen muille ja kasvattaa lapsia. Alusta alkaen arvostin, että se johtaisi perheen rakkauteen. "
Herra Kawasaki syntyi herra Mami Kawasakille, joka on edelläkävijä japanilaisessa kukkakuvioinnissa.Kun kysyin häneltä, oliko hän viettänyt lapsuutensa paljon kosketuksissa kasvien kanssa, hän hämmästyi huomatessaan, että "ainoat tuntemani kukat olivat ruusut ja tulppaanit".
"En ole saanut mitään" lahjakasvitusta "äidiltäni. Olin vain vanhempani, jotka rakastivat eläviä olentoja, joten olin hullu etsimällä kananruohoa kanan ruokintaan. Jos ajattelet sitä, tämä voi olla kasvien kiinnostukseni. Kun valmistuin lukiosta, opiskelin Japanissa ympäristönsuunnittelua amerikkalaisen yliopiston koristeellisen puutarhanhoito-osastolla, mutta matkalla opiskelin taiteita. Kiinnostuin kanasta ja muutin taideyliopisto painotuotteiden ja keramiikan pääaineeksi. Palattuani Japaniin harjoittelin keramiikkatehtaalla tavoitteenani tulla keramiikka. "
Sanotaan, että herra Kawasaki joutui kosketuksiin äitinsä kukkasuunnittelun kanssa vieraillessaan Mami Flower Design Schoolin järjestämässä tapahtumassa osa-aikatyönä.
"Olin yllättynyt nähdessäni sen. Luulin, että kukkasuunnittelu oli kukkien ja kukkakimppujen maailma. Todellisuudessa luoin kuitenkin leikkokukkien lisäksi myös kiviä, kuollutta ruohoa ja kaikenlaisia luonnonmateriaaleja. Tiesin ensimmäistä kertaa, että se oli maailman tehtävä. "
Ratkaiseva tekijä tullessaan kukkien maailmaan oli tapahtuma Tateshinassa, jossa vierailin ystäväni kanssa sen jälkeen.Kawasaki on kiehtonut yhden kullanvärisen liljan ulkonäöstä, jonka hän näki kävellessään metsäalueella aikaisin aamulla.
"Katselin sitä tahattomasti. Mietin, miksi se kukkii niin kauniisti sellaisessa paikassa ilman, että kukaan näkisi sitä. Ihmiset haluavat liioitella" Katso ", mutta se on liian nöyrää. Kauneus vaikutti minuun. Ehkä äitini yrittää kasvattaa tunteita näiden kasvien kauneuden kautta, joten linkin sinne. "
Kawasaki on nyt aktiivinen kukkataiteilijana edustamassa Japania. Vuosina 2006--2014 Kawasaki itse oli Mami Flower Design Schoolin puheenjohtaja.Tällä hetkellä hänen nuorempi veljensä Keisuke on rehtori, ja hänellä on Japanissa ja ulkomailla noin 350 luokkahuonetta, jotka keskittyvät suoraan hallinnoitaviin luokkahuoneisiin Ota Wardissa.
"Minulla oli tilaisuus olla vuorovaikutuksessa useiden ihmisten kanssa johtajana ja opiskelin paljon. Toisaalta oli turhauttavaa, että oli vaikea välittää ajatuksiani suoraan yleisölle, joten aloitin toiminnan riippumatta Mami Flower Designista Koulu. Vaikka ilmaisumenetelmä eroaa äidistäni Mami Kawasakista, filosofia ja politiikka, jota hän ajatteli, on vakaasti kaiverrettu minuun. Työni on myös kaiverrettu. kasveja eri toimialoilla.
Yhdessä ulottuvuudessa konkreettiset asiat lopulta murenevat, mutta uskon, että henki kestää ikuisesti.Tähän mennessä Mami Flower Design Schoolissa on koulutettu noin 17 XNUMX ihmistä, mutta mielestäni heidän hengellisyytensä on panosta ja jokaista heistä hyödynnetään lastenhoitossa ja yhteiskunnassa.
En usko voivani tehdä paljon elämässäni.Haluan kuitenkin myös tällaisissa olosuhteissa olla mukana Japanin kukkakulttuurin valoisan tulevaisuuden perustan luomisessa ja tehdä kovaa työtä kukkateollisuuden kanssa työskentelevien ihmisten kanssa.
Kawasaki saattaa olla huolestunut modernista yhteiskunnasta.Toisin sanoen tietoisuus elämisestä ihmisten "viiden aistin" avulla, joka ihmisillä alun perin on, on heikentynyt.Pyydän, että digitaalisen sivilisaation kehitys voi olla tärkeä tekijä tässä.
"Vaikka modernin digitaalisen sivilisaation kehitys on tehnyt" epämukavuudesta kätevän ", joskus meistä tuntuu, että" mukavuus on hankalaa. "Viiden aistin synnyttämän viisauden ja rikkaan emotionaalisen ilmaisun soveltaminen muuttuu ajan myötä. Tällaista ei ole olemassa "verisenä ihmiskuntana". En aio kieltää itse digitaalista sivilisaatiota, mutta mielestäni on välttämätöntä olla tiukasti erillinen siitä, mihin järkeistää digitaalista käyttöä. Lisäksi nykyaikaisen ihmiselämän on oltava tasapainoton. "
Vuonna 1955 (Showa 30), jolloin Kawasaki syntyi, on voimakas talouskasvu.Herra Kawasaki kuvaili aikaa aikakaudeksi, jolloin "ihmiset saivat tietoa samalla kun hyödyntivät parhaiten viittä aistiaan ja käänsivät tiedon viisaudeksi", ja jokaisen ihmisen "inhimillinen voima" elää. Katson taaksepäin aikoihin.
"Lapsuudestani puhuen, isäni oli hieman itsepäinen, ja vaikka hän oli lapsi, hän ei koskaan nauranut, jos hänen mielestään ei ollut mielenkiintoista, vaikka hän sanoi jotain outoa saadakseen hänet nauramaan. (Nauraa). Kun ajattelin jatkuvasti saada minut nauramaan ja lopulta nauramaan, oli jotain suorituksen tunnetta. Eikö se ole todella triviaalia? Kun olin opiskelija, minulla ei ollut matkapuhelinta, joten ennen pelottavaa soitan naisen kiinnostavaan taloon, simuloin, kun isäni vastaa puhelimeen, kun äitini vastaa ja niin edelleen. (Nauraa.) Jokainen näistä pienistä asioista oli viisaus elää.
Nyt on todella sopiva aika.Jos haluat tietää ravintolan tiedot, voit saada tiedot helposti Internetistä, mutta tärkeintä on mennä sinne ja kokeilla sitä.Katsokaa sitten tarkemmin, luulitko sen olevan herkullista, ei herkullista vai kumpaakaan.Ja mielestäni on tärkeää kuvitella, miksi pidit sitä herkullisena, ja miettiä, millaiseen ilmaisuun voit yhdistää ajatuksen. "
Herra Kawasakin mukaan ensimmäinen asia, joka on arvostettava ihmisvoiman kehittämisessä, on oman "uteliaisuutensa".Ja mikä on tärkeää, on todella siirtyä "uteliaisuuteen" sen uteliaisuuden perusteella, "tarkkailla" ja ajatella "mielikuvitusta".Hän sanoo, että "ilmaisu" on ulospäin sen ulkopuolella.
"Arvostan tätä" yhtälöä "erittäin paljon. Lausekkeet ovat luonnollisesti erilaisia jokaiselle henkilölle, ja mielestäni ne ovat kukka- ja kukkataidetta. Vanhista vedoksista ja keramiikasta, ilmaisuista uloskäynninä kukkiin Se tarkoittaa, että olet muuttunut vain . Sinulla on sama voima olla utelias asioista ja nähdä, tarkkailla ja kuvitella niitä omin silmin ja jaloin. Se on hauskaa. Minulla on henkilökohtaisesti mielikuvitus luomisesta, ja luulen, että jokainen elämä voi olla paljon Rikkaampi, jos jokaisella on tämä voima. Onko jokaisella ilmaisulla erilainen, jos prosessi on sama, on olemassa maa, josta voimme löytää ja välittää yhteisiä arvoja toisilleen. Se on itsepäinen usko. "
《Luonnon sääntö II》
Kukkamateriaali: tulppaanit, vaahtera
Maaperän ympäröimät kasvit kasvien kuolevat kauden tullessa ja muuttuvat maaperäksi seuraavaa elämän ravintoa varten.Ja jälleen, uusi väri hohtaa maassa.Kasvien laiha elämäntapa tuntuu täydellisyydeltä, jota en voi koskaan jäljitellä.
[KEITA + Taro Okamoton rakennus]
《Kyyneleet kuin vesiputous》
Kukkamateriaali: Gloriosa, Hedera
Sininen torni, joka on noussut taivasta kohti noin 40 vuoden ajan.Se on herra Taron jättämä taide.Torni myös vanhentui ja se oli tuhottava.Kysy herra Taro Heavenilta. "Mitä minun pitäisi tehdä?" "Taide on räjähdys." Näin sanojen takana kyyneleet kuin vesiputous.
Haastattelun lopussa, kun kysyin herra Kawasakilta, mikä oli "taide", hän sai mielenkiintoisen kuvan ainutlaatuisesta herra Kawasakista, joka vilpittömästi kohtaa "elämän kallisarvoisuuden".
ajatella.Loppujen lopuksi mielestäni on taidetta elää ja ilmaista toisiamme "itsekkyydessä".Tässä mielessä mielestäni on okei, että vastaanottaja tulkitsee jonkinlaisen lähettämäni viestin.Jotkut ihmiset saattavat kuitenkin ajatella, että itse taiteen kenttä ei ole välttämätön, mutta mielestäni tasapaino on tärkeä kaikessa.Jos on jotain herkullista, voi olla jotain pahaa, ja jos on yläosa, voi olla pohja.Luulen, että taiteen voima, joka antaa tällaisen tietoisuuden, tulee entistä tärkeämmäksi tulevaisuudessa. "
Kawasaki arvostaa tietoisesti "nauttimista taiteesta".Sanan todellinen merkitys on herra Kawasakin vahva aikomus, että "jos et ole onnellinen, et voi koskaan tehdä ihmisiä onnelliseksi".
"Mielestäni ei ole mahdollista tehdä ihmisistä onnellisia uhrauksen aikana. Loppujen lopuksi, pidä huolta itsestäsi. Jos luulet olevasi onnellinen, muista huolehtia ympärilläsi olevista ihmisistä. Luulen, että voimme tehdä ihmiset onnellisiksi. Jos ympärillämme olevista ihmisistä tulee onnellisia, voimme tehdä yhteisöstä onnellisia. Se tekee lopulta kansan onnelliseksi ja maailman onnelliseksi. Mielestäni järjestystä ei pidä erehtyä. Minulle, koska olen syntynyt Ota Ward, haluaisin pyrkiä kehittämään Ota Wardin kukkakulttuuria samalla kun arvostan itseäni. Se leviää Tokioon, teollisuuteen ja yhteiskuntaan - haluaisin jatkaa toimintaamme arvostamalla jokaista askelta. "
《Kukkagrafiikka》
Kukkamateriaali: Sakura, tulppaani, Lilium rubellum, turkkilainen sinikello, bataatti
Kukkien kauneus, jonka näet paljaalla silmällä, ja valokuvien kukkien kauneus näyttävät minulle hieman erilaisilta.Keskitin huomioni kukkien kauneuteen tasaisella pinnalla katsottuna (valokuva) ja yritin houkutella visuaalisesti kukkien ilmentymää, jota en ole vielä nähnyt.
《Siirry astioihin》
Kukkamateriaali: Ryuko corine, Turbakia, Astrantian pormestari, minttu, kurjenpolvi (ruusu, sitruuna), basilika, kirsikka, vihreä kaulakoru, mansikka
Mikä tahansa muoto, joka voi kerätä vettä, voi olla maljakko.Laita kukat kulhojen pinoamisen luomaan tilaan ja laita ainesosat ylimpään kulhoon.
Keita Kawasaki luo mielenosoituksessa erilaisia teoksia.
Valmistunut Kalifornian taideteollisesta yliopistosta vuonna 1982.Palattuaan äitinsä Mami Kawasakin vuonna 1962 perustaman Japanin ensimmäisen kukkamuotoilukoulun "Mami Flower Design School" puheenjohtajaksi hän aloitti Keita-tuotemerkin ja on ollut mukana monissa TV-ohjelmien ja kirjojen esittelyissä ja taidenäyttelyissä ..Hän on voittanut lukuisia palkintoja avaruusasennuksista ja näyttelyistä.Tee aktiivista yhteistyötä taiteilijoiden ja yritysten kanssa.Hän on kirjoittanut monia kirjoja, kuten "Flowers Talk" (Hearst Fujingahosha) ja "Nice Flower One Wheel" (Kodansha).
Roman Kawasakin ja Hiroyuki Suzukin musiikkiyksikkö "AOIHOSHI", jotka ovat aktiivisia "Flower Messenger" -elokuvana Keita Kawasakin kanssa.Matkustaessaan ympäri maata hän näytteitä luonnosta kerättyihin ääniin, kuten tuulen, veden ja joskus myrskyjen ääniin, ja soittaa rytmejä ja melodioita tietokoneella ja näppäimistöllä.Kehitetty "AOI HOSHI FLOWER VOICE SYSTEM", joka muuntaa kasveista peräisin olevan bioenergian ääneksi ja vastaa musiikista tapahtumassa, jossa Keita Kawasaki esiintyy, ja soittaa myös erilaisissa tapahtumissa Japanissa ja ulkomailla.
Pianisti ja säveltäjä Roman Kawasaki (oikealla) ja Hiroyuki Suzuki (vasemmalla), joka työskentelee myös TV-animaation tunnelmakappaleiden parissa.
"Kasvien tähdittäminen kasvien kanssa on kerta-elämässä kokemus. Kasvit ovat meille erittäin vaikuttuneita."
Suhdetoiminta- ja kuulemistilaisuus, kulttuurin ja taiteiden myynninedistämisosasto, Ota Wardin kulttuurin edistämisjärjestö